Sarbatoritul zilei este Jean-Michel Jarre

Sarbatoritul zilei este un pionier al muzicii electronice: Jean-Michel Jarre, care s-a nascut la 24 august 1948, la Lyon, in Franta. Este fiul celebrului compozitor de muzica de film Maurice Jarre, autorul coloanelor sonore pentru filme precum "Lawrence of Arabia" si "Doctor Zhivago". A inceput studiul pianului la varsta de cinci ani, insa in adolescenta s-a indepartat de muzica clasica si a fost atras de jazz si de experimentele sonore. Incepand din 1968, Jarre a lucrat in cadrul Groupe de Recherches Musicales (GRM), unde a intrat in contact cu tehnici de manipulare electronica a sunetului si cu o noua conceptie asupra compozitiei.

Primele sale lucrari au fost puternic experimentale. In 1971, Jarre a prezentat "AOR", un spectacol de balet pentru Opera din Paris, devenind primul compozitor care a introdus muzica electronica in acest spatiu. In aceeasi perioada a realizat piese precum "La Cage" si "Erosmachine", iar in 1972 a compus muzica pentru filmul "Les Granges Brulees".

Inainte de consacrarea internationala, Jarre a lucrat si pentru alti artisti francezi. A compus si produs pentru Françoise Hardy, Gerard Lenorman si Christophe si a realizat muzica pentru filme. Aceasta perioada i-a permis sa-si dezvolte atat tehnica de studio, cat si propria identitate muzicala.

Momentul de cotitura a venit in 1976, odata cu aparitia albumului "Oxygene", inregistrat intr-un studio improvizat amenajat de Jarre. Piesa "Oxygene Part IV" a devenit una dintre cele mai recognoscibile compozitii electronice din istorie, iar albumul a avut un succes international extraordinar (peste 18 milioane de exemplare vandute in intreaga lume). Albumul a contribuit la popularizarea sintetizatoarelor si a demonstrat ca un disc construit aproape in intregime cu instrumente electronice poate ajunge in topurile internationale fara sa renunte la caracterul sau experimental.

In 1978, Jean-Michel Jarre a lansat "Equinoxe, album care a consolidat formula muzicala bazata pe secvente repetitive, sintetizatoare analogice, efecte spatiale si melodii memorabile.

Dupa succesul primelor albume, Jarre a continuat sa experimenteze. "Magnetic Fields" a aparut in 1981, iar "Zoolook" in 1984, in care a explorat folosirea vocilor umane ca material electronic. Vocile au fost prelucrate, fragmentate si integrate in structurile sonore ale albumului.

Proiectul "Electronica", impartit in doua albume lansate in 2015 si 2016, a reunit nume importante ale muzicii electronice si pop, printre care Moby, Air, M83, Gary Numan, Tangerine Dream si Hans Zimmer. Prin aceste colaborari, Jarre a creat o punte intre generatia pionierilor sintetizatorului si noua scena electronica.

Una dintre cele mai importante contributii ale lui Jarre este modul in care a combinat muzica electronica cu tehnologia spectacolului. Pentru el, concertul nu trebuia sa fie doar o succesiune de cantece interpretate pe scena, ci o experienta vizuala si sonora totala. A folosit pe scara larga sintetizatoare analogice, secventiatoare, samplere, vocodere, efecte de procesare a sunetului si instrumente de control construite special pentru spectacolele sale. Unul dintre simbolurile spectacolelor sale este "harpa laser”, un instrument in care fasciculele laser functioneaza asemenea unor corzi virtuale, iar intreruperea fasciculelor declanseaza sunete.

Jarre a fost, de asemenea, un pionier al folosirii cladirilor si monumentelor ca parte integranta a spectacolului. Fatadele, turnurile si spatiile urbane deveneau ecrane gigantice pentru proiectii, lasere si efecte de lumina. In acest fel, arhitectura orasului devenea parte din muzica.

• Primul mare moment a avut loc la 14 iulie 1979, la Place de la Concorde din Paris. Aproximativ un milion de oameni au asistat la spectacolul in aer liber. Concertul a intrat in Guinness World Records si a stabilit modelul pentru spectacolele gigantice pe care Jarre le va realiza ulterior.

• In 1981, Jarre a devenit primul muzician occidental invitat oficial sa concerteze in China dupa perioada Mao. Spectacolele de la Beijing si Shanghai au avut o importanta culturala majora, iar transmisiunile radio si televizate au ajuns la un public estimat la sute de milioane de persoane.

• In 1986, concertul Rendez-Vous Houston a atras aproximativ 1,5 milioane de spectatori. Spectacolul, organizat pentru aniversarea orasului Houston si a NASA, a combinat muzica lui Jarre cu proiectii, lasere si efecte vizuale proiectate asupra cladirilor. Concertul i-a adus o noua intrare in Guinness World Records.

• In 1990, Jarre a depasit din nou recordul cu spectacolul Paris La Defense – Une ville en concert. Aproximativ 2,5 milioane de oameni au participat la eveniment, transformandu-l intr-unul dintre cele mai mari concerte din istoria muzicii.

• Un alt moment legendar a fost concertul de la Moscova din 6 septembrie 1997, organizat pentru aniversarea a 850 de ani de la fondarea orasului. Guinness World Records consemneaza aproximativ 500.000 de persoane in zona imediata a scenei si estimeaza ca in jur de trei milioane de oameni au urmarit spectacolul din zonele inconjuratoare.

• La sfarsitul anilor '90, Jarre a continuat sa lege muzica de locuri simbolice. In noaptea de Anul Nou 1999–2000, a sustinut un concert spectaculos la poalele piramidelor de la Giza, in Egipt. Evenimentul, conceput pentru trecerea in noul mileniu, a combinat muzica electronica cu orchestratia simfonica si instrumente traditionale arabe, iar transmisiunea internationala a ajuns la un public estimat la peste doua miliarde de telespectatori.

Aceasta preocupare pentru tehnologie continua si in secolul XXI. Jarre a experimentat cu realitatea virtuala, transmisii live, sunet multicanal si binaural, inteligenta artificiala si experiente muzicale imersive. Albumul "Oxymore", lansat in 2022, a fost conceput pentru spatializarea 3D a sunetului si pentru experiente audio imersive.

https://www.youtube.com/watch?v=Q3jiX867gJwhttps://www.youtube.com/watch?v=Q3jiX867gJw

Sursa foto: Release Athens Festival