
Chris Rea, maestru al chitarei si al blues-ului, implineste 74 de ani
Pe 4 martie 1951, in Middlesbrough, Marea Britanie, se nastea Chris Rea, unul dintre cei mai distinsi muzicieni britanici, recunoscut pentru vocea sa grava, tehnica inconfundabila la chitara slide si melodiile care evoca dorul de calatorii, melancolia si frumusetea vietii. Cu un stil unic ce imbina rock-ul, blues-ul si baladele, Rea a reusit sa-si creeze o identitate muzicala aparte, cucerind generatii intregi.
Copilaria si inceputurile sale
Chris Rea s-a nascut intr-o familie cu origini italiene (din partea tatalui) si irlandeze (din partea mamei). Parintii sai detineau o afacere prospera – o fabrica de inghetata. Cu toate acestea, tanarul Chris nu a fost atras de afaceri, ci de muzica, desi nu a crescut intr-un mediu muzical traditional.
In adolescenta, Rea a descoperit chitara si muzica blues, fiind inspirat de mari artisti precum Muddy Waters si Ry Cooder. A invatat singur sa cante la chitara si si-a format rapid propriul stil, bazat pe tehnica slide, devenind unul dintre cei mai apreciati chitaristi britanici ai vremii.
Lansarea si ascensiunea in industria muzicala
Debutul sau oficial s-a produs in 1978, cu albumul Whatever Happened to Benny Santini?, care continea piesa Fool (If You Think It's Over). Melodia a fost un succes urias in SUA, fiind nominalizata la Premiile Grammy si deschizandu-i drumul spre o cariera internationala.
Anii ’80 si inceputul anilor ’90 au fost perioada de aur pentru Chris Rea, lansand albume emblematice precum:
• Shamrock Diaries (1985) – continand hitul Josephine, dedicat fiicei sale
• On the Beach (1986) – cu piesa omonima, o melodie emblematica a carierei sale
• Dancing with Strangers (1987) – album care a consolidat popularitatea sa
• The Road to Hell (1989) – cel mai de succes album al sau, cu hitul The Road to Hell (Part 2)
• Auberge (1991) – un alt album legendar, cu piesa Looking for the Summer
Aceste albume au adus un sunet distinct, o combinatie intre rock, blues si jazz, consolidand reputatia lui Rea ca un povestitor melancolic, cu versuri pline de profunzime si chitara expresiva.
Premii, aparitii si recunoastere
Desi nu a fost un artist premiat pe scara larga, Chris Rea a castigat respectul criticilor si al fanilor prin integritatea sa artistica. A fost nominalizat la Grammy pentru piesa Fool (If You Think It's Over) si a primit discuri de platina pentru mai multe albume.
A concertat pe marile scene ale lumii si a fost invitat in emisiuni celebre precum Top of the Pops si The Old Grey Whistle Test. In ciuda succesului, a ramas un artist discret, concentrat mai degraba pe muzica decat pe faima propriu-zisa.
Chris Rea si legatura sa profunda cu blues-ul
In anii 2000, dupa probleme grave de sanatate, inclusiv un diagnostic de cancer pancreatic, Chris Rea a decis sa se intoarca la radacinile sale muzicale. A lansat albumul Blue Guitars (2005), un proiect monumental de 11 CD-uri, fiecare explorand o ramura diferita a blues-ului. Acest proiect ambitios a demonstrat maiestria sa muzicala si pasiunea sa profunda pentru acest gen.
Chestiuni inedite despre Chris Rea
• A invatat sa cante la chitara abia la 22 de ani, ceea ce este neobisnuit pentru un muzician de talia sa.
• Desi a fost considerat un artist rock, Rea s-a simtit mereu mai apropiat de blues, inspirandu-se din artistii clasici ai genului.
• A suferit multiple probleme de sanatate, inclusiv operatii complicate, dar a continuat sa creeze si sa compuna muzica, refuzand sa se retraga definitiv.
• Piesa Driving Home for Christmas (1988) a devenit un clasic al sarbatorilor de iarna, fiind ascultata in fiecare an in perioada Craciunului.
Discografie selectiva
• Whatever Happened to Benny Santini? (1978)
• Shamrock Diaries (1985)
• On the Beach (1986)
• The Road to Hell (1989)
• Auberge (1991)
• Espresso Logic (1993)
• The Blue Cafe (1998)
• Blue Guitars (2005)
• Road Songs for Lovers (2017)
Chris Rea ramane un artist cu un stil inconfundabil, un muzician autentic care a refuzat compromisurile industriei muzicale. Prin melodiile sale, a creat o atmosfera unica, imbinand nostalgia, calatoria si introspectia intr-un mod inegalabil.
Muzica sa continua sa inspire si sa fie redescoperita de noi generatii, iar vocea sa grava si chitara inconfundabila vor ramane mereu simboluri ale artei sale.